從人出發關於空間與人的想像，向外的透過室內、策展、植藝找到生活塑造的可能性，在植物的世界裡，想要試著將自然帶進生活之中，植物外表特徵的易變性只是表面，必須往更深的層面探索才能看清其本質。回到人與自身的接觸上，是服裝與人的延伸，沒有隨著季節發佈，但總有值得經歷時間而能繼續存在的服裝，透過一層層的環境，思考在平凡的生活裡，如何在有溫度的氛圍中成長。

溫度物所的Isaac和Wayne以服裝設計為美學基礎，不論是平面設計、植物裝置藝術的作品，都能創造獨樹一格的美學概念，因2018年松菸原創基地節結緣，溫度物所的Isaac和Wayne透過土生土長的創辦人顧瑋引路，實地走訪產地和醬油釀造工廠，從那次起，食物開啟了他們另一個創作靈感。

透過服裝連結植物，美一直都在

一般很難將植物、服裝聯想在一起，但是在溫度物所的Isaac和Wayne眼裏，「服裝」構成了人的表面與輪廓，而「植物」妝點了空間的氛圍與輪廓，本質上是相同的。原先接觸植物只是單純為了拍攝形象照、或陳列需要，但不知不覺中，植物與服裝不再分門別類，融會貫通後的美，造就了他們經手的每個作品。

植物反映自己的當下

對Isaac和Wayne而言，植物與花最大的不同在於生命週期，花最多一個禮拜就謝了，但植物是一直存活的，因為「活著」就需要照顧。Isaac和Wayne說：「養殖物，是對生活的耐性，看到植物的狀態，就會反應自己當下的狀態。」看到家裡的植物枯乾了或抽芽了，就能對照生活與工作的平衡或失衡，也因為之前生活的忙碌，讓他們更珍惜留白、空閑的時間。

留白給自己

美是一種感覺，沒有特定的形式、沒有一定的規則，也不會被任何事物侷限住。所以生活中一定得給自己充電，透過閱讀、旅行，重新調整對美的感受，留白是生活美學最重要的一塊。